今年正值圣丹斯创建三十周年纪念日，各大主流媒体都派出了采访团队；而蓝礼座谈会落幕之后，沸沸扬扬的话题热潮让主流媒体的主力记者纷纷赶到帕克城，越来越热闹的场面俨然已经打破了颁奖季的封锁，成为了2014年开年以来的最大焦点，就连上周收视率回暖的金球奖都甘拜下风。

正是在这股追捧热潮之中，“爆裂鼓手”举行了首映式。

“综艺”杂志的超值好评仅仅只是揭幕战而已，一百分满分的评分旗帜鲜明地为首映式专业媒体评论拉开了序幕，与此同时，其他各大权威报刊杂志的影评也呈现出了全面井喷的繁荣姿态。

“纽约时报”的影评人伊丽莎白-威兹曼始终对蓝礼青睐有加，当初“爱疯了”登陆圣丹斯，伊丽莎白就是首批观看电影的影评人之一，对于整个故事，她完完全全感同身受，反反复复观看了数次电影之后，她才落笔撰写了评论。

时至今日，“爱疯了”依旧是伊丽莎白个人最爱之一，与电影质量无关，与个人经历有关；而同样的，伊丽莎白对于蓝礼的喜爱也不曾动摇，她几乎可以说是一路陪伴着蓝礼成长起来的，亲眼见证了蓝礼在表演道路之上的蜕变。

如果说“地心引力”和“醉乡民谣”创造了蓝礼的职业生涯新高，达到了一个几乎无法复制也无法超越的顶峰，那么“爆裂鼓手”就真正地让蓝礼进入了殿堂级演员的行列——是的，蓝礼现在才仅仅二十四岁而已，着实太过年轻，但事实就是，他现在已经跻身到了一个全新阶段。

至少伊丽莎白是如此认为的。也许，有一点点私心，只是一点点。

“我们可以找到一万个不喜欢’爆裂鼓手’的理由，却只需要一个喜欢’爆裂鼓手’的理由：蓝礼-霍尔。

霍尔再次奉献了惊艳的表演，赋予了电影无与伦比的光影魅力，这就足以成为人们走进电影院的理由；不过，幸运的是，这部作品在霍尔之外还拥有着令人着迷的独特气质，不仅展现出了爵士的复古魅力，而且还展现了艺术创作的与众不同。”

伊丽莎白在影评的开篇就没有掩饰自己的个人喜好，但客观来说，观影本来就是一件私人的事情，即使是影评人，他们的评论也难免带上了个人视角和观点——东海岸和西海岸对于优秀电影和出色表演的定义就是不同的，文化、教育、环境、种族、阶级等等的影响都方方面面地渗透在每一件事的观点之中，影评自然也不例外。

更何况，伊丽莎白可不是狂热粉丝，不是为了喜欢而喜欢，而是因为出色而赞叹。

“‘爆裂鼓手’的成功之处就在于真实而生动地呈现出了艺术突破过程中的挣扎与困惑，痛苦与折磨到底是不是推动艺术的动力？人性与感性到底是不是创作艺术的源泉？在成功的道路上，到底要牺牲什么才能够成就极致？

这部作品比’黑天鹅’更进一步，真实而残忍地呈现出了整个过程，这使得整部电影都充斥着血腥与黑暗的冰冷气息，带来了一种不寒而栗的惊悚感；但观影结束之后的突破感却带来了难以置信的体验。绝对堪称一场盛宴！

艺术创作无疑是非常抽象的一个过程，达米恩-查泽雷、jk-西蒙斯、蓝礼-霍尔，三个人却联手完成了一个不可思议的转换过程。

两位演员携手奉献了新世纪以来最精彩也最震撼的对手戏之一，西蒙斯的魔鬼导师形象让人想起了阿尔-帕西诺在’魔鬼代言人’里几近着魔的骇人姿态；而霍尔则以坚韧不拔、细腻丰富的表演让男主角在追逐艺术道路上一步一步地完全蜕变，以具像化的方式赋予了爵士艺术生动的灵魂。

西蒙斯作为引导和催化的角色贯穿整部作品，但所有的戏剧重量还是落在了霍尔身上，而霍尔不负众望地再次奉献了顶级演出，这位年轻演员在表演领域的探索和突破已经达到了全新高度，真正地让表演成为了一种艺术。

西蒙斯和霍尔的表演，让观看这部作品成为了一种煎熬却也成为了一种享受。”

毋庸置疑，伊丽莎白毫不犹豫地给出了满分，并且出现在了“纽约时报”官方网站的头版头条，以这样的方式表示了杂志的官方立场。

如果说“纽约时报”代表了东海岸的主流观点，那么“洛杉矶时报”则是西海岸的旗帜媒体——即使是“综艺”、“好莱坞报道者”这样的专业媒体，在不少新闻事件方面，他们的观点也都朝着“洛杉矶时报”看齐，权威性自然是无需赘言。

一直以来，“洛杉矶时报”对于东海岸出身的蓝礼都保持了一份冷静——不仅仅是蓝礼，伍迪-艾伦、韦斯-安德森、托尼-凯耶、诺亚-鲍姆巴赫等等等等，他们都是一视同仁。与个人喜好无关，更多是一种艺术文化氛围的差别。