“灯光组过来一下，灯光太亮了，把大厅的灯光都关掉，只留下柜台和走道的灯光。”

“服装组？服装组，蓝礼的外套呢？就是那件黑色的。”

“梅丽莎的妆容太厚了，整个人看起来太整洁了，这是怎么回事？”

“等等，道具组，道具组，话筒呢？收音话筒呢？”

“上帝，这到底是怎么回事？”

……

“爆裂鼓手”剧组已经正式开机，今天是第二天。显然，剧组还没有完全进入状态，依旧显得有些手忙脚乱，各个部门之间的协调都有些混乱。

不过，这都是正常的，因为剧组非常非常小，所谓的道具组、灯光组、服装组，其实都只有一个人而已，由一个人负责整个剧组的所有琐碎工作，难免还是有些手忙脚乱。

尤其是蓝礼的存在，大家都还没有能够完全适应下来，忙着忙着，突然就会停下手边的动作，不由自主地产生疑惑：这一切都是真的吗？刚刚斩获了egot的蓝礼就在这个麻雀肺腑般大小的剧组里拍戏吗？

然后，转过头就可以看到坐在旁边专心致志阅读剧本的蓝礼，此时才能够意识到，所有一切都是真实的。

如此这般，反反复复，总是有一种不真实感。

蓝礼可以感受到四面八方蜂拥过来的视线，前所未有地汹涌与沸腾，这样的经历在以前也是不曾感受到的，但这就是他的生活，也是未来的持续课题，他必须学会习惯学会淡然处之，全心全意地重新调整自己，再次投入表演工作中。

呼吸平稳下来，蓝礼的视线落在了手中的剧本之上。

“爆裂鼓手”的整个拍摄进度非常快，虽然昨天才是正式开拍的第一天，但今天就已经投入第二十三场戏的拍摄了；当然，每场戏都是相对比较简短的，不是超长篇幅的困难戏份，昨天的拍摄非常顺利，几乎没有遇到任何挑战就顺风顺水地结束了所有工作。

今天即将拍摄的戏份对于安德鲁来说颇为特别。

进入学院之后，安德鲁就一直梦想着能够更进一步，加入弗莱彻指挥的爵士乐队，那是整个学校最顶尖的乐队，每一位加入其中的乐手都是精英，只要能够在其中占据一席之地，似乎就已经具备了成为传奇的可能。

但问题就在于，即使在学校的普通乐队之中，刚刚入学的安德鲁也只是替补鼓手而已，瑞恩才是核心鼓手，而乐队里的其他乐手们都不喜欢安德鲁，他们认为安德鲁没有才华，所有的表演一团糟。

不由自主地，安德鲁对自己也缺乏自信，他试图变得更好，却不知道应该怎么做。

意外地，弗莱彻却注意到了安德鲁的天赋和才能，在乐队练习室的众目睽睽之下，要求安德鲁到他所指挥的乐队报道。

对于安德鲁来说，这就是他人生最美好的一天，自己终于可以抬起下巴，扬眉吐气；自己终于可以加入梦寐以求的乐队，继续进修，他甚至可以幻想到自己成为顶级鼓手、平步青云、流芳百世的未来。

于是，始终缺乏自信的安德鲁，终于赢得了一些信心，他决定鼓起勇气，向自己一直暗恋的电影院售票员发出约会邀请。

这位电影院售票员就是梅丽莎所扮演的妮可。

事实上，这场戏的台词本身不困难，困难的是隐藏其中的那种怦然心动和羞涩懵懂。

这展现的不仅仅是安德鲁的青涩初恋，两个小年轻之间的互动显得简单而纯粹；更重要的是，它呈现出了安德鲁内心的一抹阳光，他依旧是一个沉浸于自己幻想和美好梦想中的少年，他依旧会因为老师的赏识和心仪对象的笑容而欢呼雀跃。

此时此刻的安德鲁，他是真实的，也是美好的。

用更为直接的话语来说，他依旧是阳光的。

伴随着后续故事的推进，他慢慢地堕入黑暗之中，变得偏执而疯狂起来，最后彻底斩断了与妮可的联系，渐渐地沦入弗莱彻的掌控之中。

这是一个戏剧写作手法中惯用的方式，设定一个具有标志意义的人或事，这就是内心深处的最后底线，一旦被击溃或者斩断，那么就将彻底遁入黑暗或者迎来疯狂爆发，制造出戏剧性的重大转折，迎来剧本的第三幕高潮。

在安德鲁的故事中，妮可就是这个象征。

重新回到即将拍摄的这场戏，一向自卑而拘谨的安德鲁，他就是这家电影院的常客，隔三差五就会前来，却始终没有能够提起勇气开口，甚至就连正视妮可的勇气都没有，但今天，因为弗莱彻的赏识而信心大增，彷佛这就是他生命中最美好的一天，于是，他决定小心翼翼地迈出这一步。

青涩，拘谨，内向，紧张，忐忑。