阿黛尔也好，坎耶-韦斯特和喷火战机乐队也罢，对于每一位歌手来说，奖杯数量的多寡，很大程度上取决于自己所属部门的得奖数量。

毕竟，综合类奖项只有四座奖杯，其中还有一座是年度新人，这意味着，即使横扫综合类奖项，最多也只有三座奖杯。无论是迈克尔-杰克逊的单届八座，还是碧昂斯的单届六座，在自己音乐属性部门的得奖数量才是创造历史的关键。

但对于蓝礼来说，这个关键却先天遗失了：民谣部门，仅仅只有一座奖杯，颁发给了内战乐队；至于蓝礼收获的另类部门，则是击败了爵士、民谣、摇滚、兰草、灵魂等小众分类之后，杀出重围，斩获了唯一的一座奖杯。

于是，三座奖杯，两座综合类奖项，与阿黛尔并驾齐驱。这就是蓝礼交出的答卷。

不由自主地，人们就回想起蓝礼的三次得奖感言；不由自主地，人们就回想起“堂吉诃德”这张专辑在过去半年时间的发展曲线；更进一步，不由自主地，人们就回想起现在公告牌榜单之上曲风的单一，完全无法和英国流行单曲榜相比较。

这，才是格莱美颁奖典礼留下的东西；同时也是“堂吉诃德”这张专辑带来的反思，这也是“21”所不具备的。当然，有人喜欢，有人厌恶；有人支持，有人不屑。“21”的流行和耐听，确实是不可取代的；但，“堂吉诃德”这张专辑又一次进入了大众视线。

不仅仅是来自于一部电影主题曲的连锁效应，也不仅仅是来自于格莱美提名的话题效应，甚至不仅仅是来自于格莱美三座留声机奖杯的传播效应，而是来自于蓝礼三次得奖感言的反思效应。这对于那些专业的、资深的、小众的、独立的音乐爱好者们来说，才是最重要的。

格莱美官网留言板之上，一位用户名称为“白兰度狂热”的网友留下了这样一句话：“’堂吉诃德’，这才是我们熟悉的格莱美，也是我们期待的格莱美。”

简单明了的一句话，却得到了无数网友的狂热追捧，俨然成为了第五十四届格莱美的标志性评语。

论人气，有阿黛尔；论爆点，有史奇雷克；论冷门，有布鲁诺；论深度和质感，有蓝礼。这样一届颁奖典礼，真正地在商业和艺术之间寻找到了平衡，于是得到了专业乐评人和广大观众的支持与追捧，这也就不足为奇了。

格莱美落幕之后，赞誉如潮，所有专家、所有记者、所有媒体、所有观众，众口一致地送上了掌声，与四千三百万的收视观众交相辉映，成为了二十一世纪以来，最成功地一届颁奖典礼。在如此强大声势的推动之下，格莱美效应开始发挥作用。

一如奥斯卡得奖作品总是可以带动票房收入，格莱美得奖作品也可以拉动专辑销量。

当年诺拉-琼斯的“远走高飞”，得奖之后，专辑销量足足翻了二十倍有余，成为了新世纪以来唯一一张北美销量过千万的爵士专辑。

在今年格莱美之上，得奖作品几乎都是大热，阿黛尔、坎耶、喷火战机乐队等等都是如此，而史奇雷克的电子则更多是买电子音源。其中，阿黛尔的“21”在颁奖典礼之前，北美累积销量就已经突破了八百万张，横扫获奖，这是预料之中的，销量增幅效果着实有限。

唯一的例外就是“堂吉诃德”。

在颁奖典礼之前，“堂吉诃德”的最高单周销量是十二月第二周取得的，彼时格莱美公布了提名名单，并且“抗癌的我”登顶北美周末票房，专辑爆发出了十二万七千张的销量数据，并且在那一周顺利登顶了公告牌专辑榜冠军。

但随后一周，势头就放缓了脚步，交出了冠军宝座，单周销量也滑落到了三万张。提名效应，瞬间爆发，瞬间疲软。

截止到格莱美颁奖典礼的这一周，“堂吉诃德”的累积销量达到了四十八万九千张，依旧没有能够迈过五十万门槛。

在北美，金唱片认证是五十万，白金唱片认证则是一百万，最后的钻石认证是一千万。

“堂吉诃德”足足发行了二十二周，五个多月，累积销量依旧没有能够达到金唱片认证。正如蓝礼在红地毯接受采访时所说，专辑依旧在亏本中，即使没有宣发，即使没有派台，即使没有音乐录像带，没有多余的成本支出，但专辑还是没有能够收回成本，格莱美就是他们的免费宣传舞台。

这就是民谣的现状。

但，格莱美颁奖典礼落幕之后，三座留声机的嘉奖，三段得奖感言的传播，“堂吉诃德”一夜之间就成为了全美宠儿。跟风，大部分都是跟风效应；但隐藏在跟风背后，更多资深的专业歌迷们都纷纷将目光锁定在了这张专辑之上。

销量，迎来了爆发。